Моушн-дизайн: каковы перспективы развития и можно ли заработать в этой сфере

Тонкие линии

Линии и контуры явно недооценены. Несмотря на свою простоту,
они имеют бесконечное количество функций в дизайне: подсказки по направлениям,
определение форм, разделение элементов и многое другое. Сегодня возможности
скромной линии становятся бесконечными. Тонкие линии и контуры в моушн дизайне
интегрированы для создания различных эффектов – переходы, контуры и даже
трехмерная графика.

Они играют заметную роль в «Канадском эксперименте»
(режиссер Clement Virgo), где тонкие линии используются в качестве контуров
фигур, для формирования узоров и украшений на одежде персонажей. В какой-то
момент линии становятся фокусом – остаются только контуры фигур без цвета
заливки, что создает ощущение векторной графики.

Tiff: The Canadian Experiment от Polyester Studio

На следующем ролике линии используются более свободно. Они
летают, увеличиваются, уменьшаются, преобразуются в текст. Это выглядит, будто настоящая
рука рисует схему, стрелки или другие элементы. Такой прием создает ощущение,
что элементы моушн графики находятся внутри записной книжки.

Build Connections от Pedro Allevato

19.

Профессиональные навыки и личные качества моушн-дизайнера

Моушн-дизайнер создает проекты с использованием графики, звука и текста. А это значит, что он должен разбираться во всех трех составляющих и объединять их в единое решение для достижения целей проекта.

Что должен уметь специалист по анимационной графике:

• работать с графическими редакторами;
• рассказывать истории через анимацию;
• строить композицию;
• продумывать сценарии;
• создавать статическую графику и оживлять ее, т. е. заставлять двигаться;
• работать с текстом и шрифтами, разбираться в типографике;
• правильно использовать цвета, чтобы воздействовать на зрителя;
• обрабатывать звук;
• презентовать свою работу.

Личные качества, необходимые моушн-дизайнеру:

• умение искать и обрабатывать информацию;
• умение работать в команде, находить общий язык с другими людьми;
• стремление к постоянному самообучению;
• любопытство, умение экспериментировать и наблюдать.

Моушн-дизайн – творческая профессия, но требующая технической подкованности. Хорошо, если вы следите за трендами, самостоятельно пробуете новые инструменты, изучаете программы, обмениваетесь опытом с коллегами. Все это помогает в работе.

Этот список требований и качеств может стать для вас как преимуществом профессии, так и ее недостатком. Все зависит от ваших склонностей и предпочтений.

Морфинг

Видеоэффект плавного преобразования одного элемента в другой называется морфинг. Данный эффект используется уже давно, и в 2021 году мы не ожидаем потери его популярности

Если вы ищете привлекательный способ соединить идеи или сделать плавный переход от одной концепции к другой, обратите внимание на морфинг

Люди привыкли быстрее идентифицировать и различать
изображения, чем текст. Таким образом, для передачи сообщений предпочтительнее
использовать визуальные эффекты. Морфинг в моушн дизайне идеально подходит под
эту концепцию. Преобразование
изображений и форм помогает показать больше за меньшее время. Сегодня уже существует
бесчисленное количество логотипов, которые переходят из одной фигуры в другую.

Пример морфинга 1Пример морфинга 2Пример морфинга 3

14.

Плавные переходы

Плавные, бесшовные переходы – это одна из тенденций, которая будет близка сердцу всегда. В 2021 дизайнеры внедрят эту изящную технику с более современным подходом. Отсутствие четких переходов между сценами делает видео плавным, а сцены тонко смешиваются друг с другом.

На видео ниже Le Cube’s The Confidante переходы становятся центральным мотивом, поскольку сцены
плавно переходят в новые

Одна часть видео действует как приманка для глаз,
привлекая внимание зрителей, в то время как другие элементы изменяются на
заднем плане, превращаясь из бесформенных фигур в персонажей и объекты

The Confidante от Not To Scale

Тот же эффект применен в музыкальном клипе Tamara Qaddoumi от
автора ролика Pablo Lozano. Эмоциональное видео отправляет нас в путешествие с
абстрактными формами и сюрреализмом.

Tamara Qaddoumi — Flowers Will Rot от Pablo Lozano

18.

Программы для моушен-дизайна

Анимации создаются в специальных программах, но выделить только одну из них невозможно — выбор того или иного приложения зависит от конкретной задачи по проектированию дизайна. Универсальные программы для моушен-дизайна — это программы компании Adobe. Простую анимацию можно сделать и в Photoshop, для сложного подойдет Animate или After Effects.

Программа	Описание
Adobe Photoshop	Для новичков в создании анимации подойдет Photoshop. В нем можно покадрово настроить простые движения. Остальные программы с более сложными характеристиками созданы на подобие Photoshop, поэтому освоение несложных навыков принесет большую пользу.
Adobe Animate	С помощью данной программы легко освоить анимирование изображений. Adobe Animate – отличная находка для тех, кто хочет создавать «цепляющие» презентации и баннеры. Позволяет создавать анимации в форматах HTML и CSS.
Adobe After Effects	Анимированная графика для создания фильмов, клипов и реклам станет доступна после освоения Adobe After Effects. Данная программа рассчитана для моушн-дизайнеров продвинутого уровня, которые освоили предыдущие продукты Adobe.
Moovly	Редактор для начинающих дизайнеров, которые учатся создавать короткие анимации продолжительностью до 10 минут. Разрешение видео невысокое, но для новичков это хороший опыт.
Premiere Pro	Видеоредактор, который поможет склеить анимацию и наложить звук. Premiere популярен по всему миру и пользуется успехом у продвинутых и начинающих моушн-дизайнеров.
Houdini	Софт подходит для создания 3D-эффектов, которыми наполняют голливудские блокбастеры и рекламные ролики. Houdini – для профессионалов дизайнеров анимации.

Опытные моушн-дизайнеры отдают предпочтение программам Adobe и Premiere Pro, так как в них можно создать хорошую анимацию с интересными эффектами. Но настоящие профессионалы используют Houdini – одно из лучших приложений для «апгрейда» полнометражных фильмов, клипов и реклам.

Кто такой моушн-дизайнер

Дадим очень интересное определение того, чем занимается моушн-дизайнер. Этот человек не просто оживляет статическую картинку – подобное действие называется анимированием. Настоящий специалист может оживить изображение и заставить его рассказать историю, наполняет движение глубоким смыслом. Это суть профессии, которую может постичь только мастер своего дела!

Моушен нужен, чтобы передать мысль в доступной и эффектной форме, ведь через зрение информация усваивается быстро и легко. Кроме того, подобный способ общения с потребителем позволяет:

Уложиться в ограниченный период времени;
Раскрыть сложную идею в очень простой форме;
Вложить огромное количество информации в несколько секунд;
Удержать внимание и зацепить зрителя.

Моушн-дизайнер в 2D и 3D создает анимированную графику и работает во многих областях – это кино, сериалы и клипы музыкальных исполнителей, рекламные видеоролики, обычные ролики. Не стоит забывать презентациях, гайдах и видеоуроках, 3D-mapping. Отдельно выступает интерактивный дизайн, куда относятся иконки, прототипы, микровзаимодействия, прелоадеры, оформление кейсов. Используются навыки специалиста также и в геймдизайне. Как видите, спектр применения знаний очень широк!

Вы видите анимационную графику везде – это титры в фильме, рекламные блоки между передачами по ТВ, «активные» иконки на разных сайтах, фрагменты обучающих видео. Продолжать можно бесконечно.

Важные качества, которыми должен обладать человек

Для успешного продвижения по карьерной лестнице индивидууму нужно обладать следующими личностными качествами:

• креативное мышление, взгляд на реальность;
• есть художественные способности, уникальный эстетический вкус;
• коммуникабельность;
• готовность к командной работе;
• усидчивость, терпение;
• уверенность;
• адекватное восприятие критики в свой адрес;
• адаптивность;
• многозадачность;
• высокая ответственность;
• умение грамотно отстаивать собственную точку зрения, если она уместна к возникшей проблеме/конфликту;
• стремление к постоянному самосовершенствованию;
• стремление к развитию себя, личных навыков в данной сфере;
• способность ясно, просто и кратко преподнести собственную мысль;
• преобладание аналитического склада ума.

Перечень профессиональных навыков:

• умение создавать раскадровки;
• знание методов эффективного поиска исходного материала;
• работа с такими, со всеми необходимыми программами;
• знать основы типографии (уметь эстетично и оригинально упорядочить текст), колористики и композиции. Уметь составлять сценарий;

Какие направления включает в себя Motion Design

Моушн дизайн включает в себя множество направлений. Давайте рассмотрим несколько из них с примерами: 

1. Покадровая анимация

Этот метод оживления пришел из мультипликации, здесь каждый кадр прорисовывается отдельно  как при создании старых мультфильмов (например “Ну, погоди”).Это непростая и долгая работа, но иногда результат стоит того:

2. Стоп-моушн

Метод очень похож на покадровую анимацию, только здесь мы не рисуем каждый кадр, а фотографируем, далее собираем все кадры в анимацию.

Buhito from Maria T. Domenech on Vimeo.

McDonald’s Made of Love — Beef (DC) from EMENES GmbH on Vimeo.

Starbucks Coffee Perfection from Rogier Wieland on Vimeo.

А здесь показан процесс создания анимации с использованием технологий стоп-моушн и кеинг — когда на съемке используют зеленый/синий экран, далее этот цвет вырезают и рисуют нужный фон (часто используется в кинематографе).

3. Шейповая анимация (shape motion)

Анимация простых геометрических фигур, чаще всего используется для графических заставок. Отличный пример простой, но наглядной анимации с использованием линий, фигур и типографики:

What is Branding? from David Brier on Vimeo.

Фигуры можно преобразовывать и так:

KST — Factory from Homeboy on Vimeo.

Ну а это уже использование векторных изображений (они же тоже их фигур))

Explainer / Optimized Checkout from Artemii Pogodin on Vimeo.

В дополнение к шейпам добавился такой тренд, как liquid motion — движение жидкости. Этот стиль подразумевает «перетекание» одного элемента в другой, сопровождается брызгами, каплями или волнами.

Autentica Cuba from Daniel Mikhailov on Vimeo.

4. Трехмерная анимация

Все можно сделать объемным и конечно же анимировать. Смотрится очень эффектно:

Isometric motion graphics from Gennady Dobrynin on Vimeo.

Где применяют моушен-дизайн

Кино, реклама, журналистика, музыкальные клипы, 3D-mapping, интерактивный дизайн — вот малый перечень сфер, где находит применение моушен-дизайн. Описывать визуальные истории — сизифов труд: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Мы собрали примеры, которые могут вас вдохновить, если вы уже задумались о карьере моушен-дизайнера. Или вдохновят задуматься, если вы еще этого не сделали.

Журналистика

Начните с причудливый истории о появлении кукольной анимации. Новое искусство сделал популярным коллекционер насекомых из Российской империи Владислав Старевич, который просто захотел увидеть, как движутся жуки из его собрания. Интересно? Тогда без спойлеров. Вот — документальная короткометражка о кукольной анимации и Старевиче. И много примитивного, но от этого не менее завораживающего моушен-дизайна.

А вот — разбор рэп-музыки на отдельные ее составляющие: журналисты рассказывают, как Rakim, Notorious B.I.G., Eminem, MF Doom и другие структурировали свои треки. Моушен-дизайн помогает рассказать историю.

Кино

Мы уже писали про Сола Басса, автора вступительных заставок ко многим известным фильмам: например, головокружительной (буквально!) заставки к фильму Vertigo Альфреда Хичкока.

В наши дни моушен-дизайн можно увидеть в интро едва ли не каждого большого сериала Netflix. Помните, как подпевали заставке «Настоящего детектива»? Думали, что будет дальше в «Мире Дикого Запада». А «Игра престолов» закончилась разочарованием, но трейлер нравился всем.

Гейм-дизайн

В игровой индустрии моушен-дизайнер тоже найдет себя: например, вот трейлер Doom Eternal, главного шутера 2020 года.

В рекламе моушен-дизайн любят за большие возможности, которые дают ожившие рисунки креативной команде. Например, реклама Ford Mustang, в которой маленькая девочка-балерина становится черным лебедем в отражении черной машины.

Онлайн-курс «Design Bootcamp» от School of Motion (на английском)

Продолжительность: 6 недель, 30 часов видеоСтоимость: 997 $Преподаватели: Майк ФредерикКому подходит курс: графическим и моушн-дизайнерам, арт-директорам

«Design Bootcamp»
– это ускоренная программа обучения, основанная на опыте современных моушн-дизайнеров.
Видеокурс научит не просто создавать анимации, а и работать с клиентами,
передавать идею. Для еще большего развития студенты курса могут общаться в
Facebook в закрытом сообществе курса. За каждым студентом закрепляется
наставник, который проверяет домашние работы.

Помимо стандартных видео лекций, автор курса подготовил
большое количество дополнительных обучающих материалов: интервью с успешными
дизайнерами, детальные PDF-файлы,
частный подкаст, упражнения и другие.

На уроках «Design Bootcamp»
вы научитесь:

• Работать с типографикой, настраивать композицию
  и цвет.
• Создавать моушн-объекты для рекламы.
• Добавлять в работы текстуру и настроение.
• Создавать анимацию 3D объектов в Cinema
  4D Lite.
• Искать вдохновение в брендинге, художественных
  работах.
• Зарабатывать настоящие деньги на моушн-дизайне.
• Оттачивать проект до совершенства.

Автор курса Майк Фредерик работает в сфере моушн-дизайна более 20 лет. За свою карьеру он сотрудничал с Discovery, HBO, National Geographic, Microsoft и другими мировыми брендами. На курсе вы получите большое количество критики своих работ от автора. Она поможет сделать ваши проекты совершенными.

Если Вы собираетесь пройти курс VideoSmile, можете получить купон на скидку.

Дайте несколько советов, которые помогут в работе

1. Всегда держите под рукой материалы: референсы, текстуры, кисти, плагины, цветовые палетки. Чем больше у вас этого добра, тем легче работать.
2. Сотрудничайте с другими дизайнерами. Если работаешь в одиночку, запросто можно погрязнуть в рутине. Самые классные работы получаются, когда делаешь их с коллегами.
3. Цените своё время. Многие дизайнеры, особенно в начале карьеры, хватаются за кучу разных проектов, соглашаются на сомнительную оплату. Иногда это нужно, чтобы набить руку и завести важные связи. Но здесь нужно уметь удержать баланс, иначе можно утонуть в странных проектах, которые не приносят денег.

1. Следите за трендами.
2. Изучайте новые инструменты, программы, технологии.
3. Развивайтесь как личность — читайте больше книг, учите языки, занимайтесь спортом.

Другие интересные учебные программы

Вы, наверное, уже поняли, какие редакторы чаще всего используют в работе моушн-дизайнеры. У нас на сайте есть обзорная статья по программам для моушн-дизайна, где можно подробнее узнать о каждом продукте, его функциях и особенностях. Рекомендую туда заглянуть.

А сейчас давайте рассмотрим еще несколько стоящих курсов для будущих моушн-дизайнеров.

Полноценный видеокурс по After Effects – Creativetuts

Полноценный видеокурс по After Effects поможет быстро освоить необходимую теорию и отработать ее на практике.

В программе:

• работа со слоями;
• принципы анимации и применения кривых;
• стили и эффекты;
• создание масок;
• шейповая графика;
• типографика и анимация текста;
• цветокоррекция;
• изменение фона и перенос объектов в другую среду;
• 3D-анимация;
• трекинг и др.

Как видите, программа довольно большая и интересная. Курс стоит 3 900 руб. После оплаты вы скачиваете его себе на компьютер и самостоятельно обучаетесь в удобном темпе. Ответы на отдельные вопросы можно получить от автора на его странице ВКонтакте, но в целом этот курс не предусматривает обратную связь.

2D/3D Animation + Motion Design – Mobios School

2D/3D Animation + Motion Design – 38 занятий от практикующих дизайнеров, домашние задания с проверкой и чат с куратором, которому можно задавать вопросы по урокам, заданиям и работе в целом.

В программе:

• графика и анимация в After Effects;
• написание сценария;
• простая анимация;
• рендеринг;
• основные правила хорошего анимационного ролика;
• импорт изображений из Photoshop и Illustrator;
• работа с графиками и ключами анимации.

Учиться можно самостоятельно, в группе и индивидуально. Стоимость соответственно равна 27 642 руб., 29 901 руб. и 54 057 руб. Длительность курса – 4,5 месяца.

Супер Сила 1 – Школа Моушн Дизайна

Супер Сила 1 – 40 интересных и динамичных уроков с практическими заданиями от трех преподавателей-практиков.

В программе:

• инструменты After Effects;
• выразительная анимация и правильные акценты;
• монтаж;
• нестандартные приемы;
• типографика;
• стилистика;
• работа с плагинами;
• анимация персонажа;
• динамичный логотип;
• портфолио и поиск первых заказов.

Для тех, кто уже не считает себя новичком, разработан курс Супер Сила 2.

Мастер After Effects – Шошин Иван

Мастер After Effects – это 10 индивидуальных уроков по Skype в удобное время в индивидуальном темпе.

В программе:

• шейповая анимация;
• композиция;
• анимация текста;
• спецэффекты;
• слои и маски;
• цветокоррекция.

В конце обучения вас ждет курсовой проект. Стоит одно двухчасовое занятие с преподавателем 1 750 руб., есть скидки при полной и частичной предоплате.

Design Bootcamp – Mike Frederick

Design Bootcamp – курс на английском языке, около 25 часов видеоуроков + упражнения и дополнительные материалы, а также поддержка и общение в групповом чате.

Вы научитесь строить композицию, писать сценарий, генерировать идеи и создавать концепции, работать над большими проектами, оформлять текст, грамотно применять цвета, добавлять текстуры и многое другое.

Стоимость при оплате одним платежом составляет 997 $. Можно оплатить в 3 этапа по 349 $, но общая переплата в таком случае составит 50 $.

Рекламный motion-дизайн – Smmagnat team

На курсе Рекламный motion-дизайн учат не только создавать красивую анимацию, но и понимать потребителя, влиять на принятие решений, создавать такие ролики, которые будут побуждать купить товар или услугу.

Вы поработаете с 2D-графикой, текстом, цветом, научитесь делать шейповую и glitch-анимацию, сложные заставки, персонажную анимацию, создадите свой первый рекламный ролик с нуля, узнаете, как искать клиентов и развиваться в профессии.

Стоимость курса – 10 000 руб., продолжительность – 1 месяц.

Motion design – Саша Сердюкова

Motion design – 1 месяц занятий по анимации 2D и 3D, практические задания, обучение на удобной платформе, 9 готовых роликов в портфолио. Для успешного прохождения нужны навыки работы в Photoshop и Illustrator.

В программе:

• генерация идей, составление сценария;
• инструменты After Effects;
• поиск материалов;
• цвет, свет, стиль и музыка;
• законы анимации;
• персонаж;
• Cinema 4D;
• анимация текста и многое другое.

Чтобы уточнить стоимость, оставьте заявку на сайте.

Моушн-дизайнер – Профессиональный стандарт

Моушн-дизайнер – профессиональная переподготовка продолжительностью 3 месяца, 520 академических часов. Для поступления требуется высшее или среднее профессиональное образование.

Обучение проходит дистанционно с куратором, который помогает, направляет и отвечает на вопросы.

Стоит курс 15 000 руб. Подойдет тем, кто хочет получить официальный документ.

Что такое моушн-дизайн? В чем его особенности?

Моушн-дизайн
(motion design, графика движения,
анимационный дизайн,) – это процесс «оживления» статичной графики при помощи
приемов анимации. Говоря простым языком, это процесс создания анимированных
картинок, которые сейчас очень востребованы во многих сферах: в
кинопроизводстве, рекламе, разработке музыкальных клипов и других направлениях
видеопродакшна.  

Следует
отличать motion design от анимационного видео,
так как цель первого – придать статической графике динамику для оригинальности
и привлечения внимания аудитории. А полноценная анимация позволяет создавать цельные
истории с завершенным сюжетом: завязкой, кульминацией, развязкой.

Однако
на самом деле моушн-дизайн гораздо более сложен, чем может показаться на первый
взгляд. Для создания качественного анимационного дизайна нужно владеть не
только навыками и передовыми инструментами графического дизайна и анимации.
Помимо этого, специалист должен уметь гармонично комбинировать их с разными
визуальными эффектами и аудиозаписями, виртуозно «оживляя» неподвижную графику
при помощи анимации и звука.

Профессиональный
моушн-дизайнер использует знания и навыки из ряда смежных специализаций,
являясь одновременно графическим дизайнером, саунд-дизайнером, художником,
режиссером, монтажером и оператором.

Преимущества моушн-дизайна

Моушн-дизайн
не зря приобрел столь высокую популярность, так как он обладает набором важным
преимуществ. Например, это:

Оригинальная
и увлекательная подача контента

Анимационная
графика кардинально преображает статичную картинку, придавая ей динамику
движения

Она раскрывает целый мини-сюжет, который привлекает внимание зрителей
и удерживает его гораздо дольше, чем это сделала бы обычная графика. Особенно,
когда motion design создается при помощи компьютерных технологий с участием 3D-эффектов,
панорамного видео и в сочетании с атмосферными звуковыми эффектами, закадровым
голосом или музыкой

Краткость,
ясность, информативность

Моушн-дизайн
помогает визуализировать сложные идеи, концепции или сообщения, делая их
простыми и понятными для широкой аудитории. Качественно подготовленная
анимационная графика способна эффективно «упаковать» большой объем информации в
5-10-секундном видеоролике. Но в этом же заключается и многозадачность работы
моушн-дизайнера, из-за которой его называют «дизайнером-оркестром».

Быстрая
доставка контента

Грамотное
сочетание визуальных и звуковых эффектов позволяет доставить контент до зрителя
максимально оперативно. Поэтому motion design хорошо зарекомендовал себя там,
где время жестко ограничено: на телевидении, в медиа, рекламной индустрии и
т.д.

Универсальность

Комбинация
разных форматов контента и применение новейших компьютерных технологий делает
моушн-дизайн очень многогранным и придает ему широкие возможности. Его можно
использовать в разных местах и локациях: от заставки к фильму или телешоу до
промо-ролика компьютерной игры, презентации или прелоадера веб-сайта.

Плюсы и минусы профессии

Преимущества:

1. профессия всегда актуальна на бирже труда;
2. относительно малая конкуренция по всему миру;
3. высокая заработная плата;
4. один из творческих, интересных, прикладных и перспективных видов деятельности;

Контрпреимущества:

1. есть вероятность несоответствия взглядов заказчика и исполнителя;
2. нужно самостоятельно заниматься организацией трудового процесса;
3. высокоинтенсивная нагрузка на глаза, из-за длительного контакта глаз с компьютером;
4. обучение недоступно в вузах;
5. постоянно нужны новые «свежие» идеи;
6. возможно эмоциональное выгорание;
7. быть широкопрофильным кадром (максимально освоить принципы работы с аудио, видео, текстом);
8. должность требует постоянного разностороннего развития, начиная от улучшения навыков в редакторах и заканчивая овладением трендовыми приемами, стилями, строениями шаблонов, цветовой гаммы и так далее.

Сколько зарабатывает моушн дизайнер?

Зарплата новичков составляет от 60-70 тыс. рублей в месяц. Например, столько можно получать в студиях, которые занимаются созданием роликов.

Motion дизайнер с опытом работы 1-2 года может зарабатывать от 100 тыс. рублей и выше. Видеодизайнер с опытом от 3-5 лет – порядка 150-200 тыс. рублей в месяц. Многое зависит от уровня портфолио, навыков и клиентов. Например, выполняя заказы крупных компаний, можно получать до $150-300 в день (порядка $3000-5000 в месяц).

Если говорить о том, сколько стоит час работы моушн дизайнера, то это могут быть разные суммы. От 300-500 рублей у новичков до 3000-3500 рублей и выше у видеодизайнеров с большим опытом и хорошим портфолио.

Плюсы и минусы моушн-дизайна

С его помощью можно создавать простые двигающиеся картинки для баннеров.

Этим регулярно пользуются крупные компании. Всё получается простым и понятным, но в то же время стильным.

А если же речь о коротком ролике, то это отличный способ помочь людям усвоить информацию. Ведь такие видео выглядят достаточно просто, так как объекты в нём – это мультяшные персонажи.

Всё это разгружает подсознание.

Информация же красиво визуализируется, что позволяет её быстрее запомнить и закрепить.

Здесь есть груда безжизненного текста, который даже при хорошей подаче никому не интересен

А тут картинка, которая сама собой привлекает внимание

Естественно, во втором случае будет намного больше пользы. А также больше людей захотят его использовать.

Такие короткие ролики иногда нужно создавать месяцами.

Согласитесь, это не самое эффективное использование человеческих ресурсов. Особенно, если сравнить с простой съёмкой.

Онлайн-курс «Motion-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox

Продолжительность: 8 месяцев, 80 видеоуроковСтоимость: 35 000 руб.Преподаватель: Аман РеджеповКому подходит курс: новичкам, дизайнерам, моушн-дизайнерам и видеомонтажерамОтзывы: смотреть отзывы Skillbox.

Во время обучения моушн-дизайну вам предстоит выполнять практические домашние задания для закрепления теории. Преподаватель быстро проверяет работы, указывает на ошибки и дает советы по совершенствованию проекта. Это большой плюс для начала портфолио моушн-дизайнера. Также в конце обучения выпускники получают диплом.

«Motion-дизайн с 0 до PRO» – это достаточно продолжительный курс, прохождение которого не отнимет у вас много времени. В неделю нужно тратить до 5 часов на изучение теории и выполнение домашнего задания. При этом курс по моушн-дизайну научит создавать эффектные проекты с нуля.

Курс состоит из 11 обучающих и 5 бонусных модулей, за
которые студенты рассмотрят:

• Особенности фотографии и графических
  иллюстраций.
• Создание анимации объектов.
• Визуализация и моделирование движущихся
  объектов.
• 3D объекты в программе Cinema 4D.
• Настройка света и работа с тенями.
• After
  Effects FX и Compos
  Passes.
• Как развиваться моушн-дизайнеру.
• Эксперименты с моушн и создание Шоурил.

Автор курса 7 лет работает в сфере дизайна. Он занимается
созданием 2D и 3D анимаций, интерактивных интерфейсов и других проектов. На
уроках автор передает личные навыки владения Cinema 4d и Adobe After
Effects.

03.

Ретро-графика

Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.

Drink & Sport от Jambo

MyDFS platform от Lemon Digital

Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.

SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum

13.

Как научиться

Можно ли научиться моушен-дизайну самому? Да, как и любому другому ремеслу, но займет это у вас намного больше времени. Шишки, которые вы будете набивать, другие уже давно набили — и учат, как делать меньше ошибок в начале. Школа, вероятно, самый прямой путь в дизайне: от новичка к специалисту. Вот что говорит об этом моушен-дизайнер Эстель Касвелл: «Иногда мне жаль, что я так и не открыла ни одной книги по графическому дизайну. Особенно это чувствуется во время работы. Думаешь: эту задачу я бы решила намного раньше, если бы знала теорию».

Важное дополнение к учебе — насмотренность, именно она помогает развивать вкус. Чем больше вы будете следить за работами ваших (будущих) коллег, анализировать и деконструировать их ходы, чтобы найти интересное для себя, тем богаче будет ваш технический и творческий арсенал

Поэтому важно, чтобы в начале пути вас направляли. В этом помогут преподаватели Contented.

Например, куратор курса — Дима Бараулин, специалист по 3D/2D-анимации, AR/VR и экспериментальному дизайну, который работает с «Яндексом», «Афишей», Mail.ru Group, музеем «Гараж», Esquire (в Contented преподают практики).

Напоследок надо ответить на два важных вопроса, которые интересуют всех абитуриентов: да, вы соберете портфолио во время учебы (и на реальных кейсах!), и да, карьерный центр поможет найти работу или стажировку.

Познакомьтесь с программой курса и оставьте заявку на обучение со скидкой 40% по промокоду KNIFE.